「胡桃裡的動畫師」展覽由動美所動畫組研二研三生共同策展，十月在位於臺南市中心的胖地展出。

文/黃惟

圖/林俞孜、黃惟、吳家昕、胡書萍、蔡宜倫、音像藝術媒體中心

   動畫藝術與影像美學研究所慶祝南藝大28週年校慶，舉辦南藝動畫校慶系列放映活動，分別在11月16日「2024南藝大動畫精選-露天放映會」（大南門城場）和11月20日「我們在南藝做動畫—從聯合製作到獨立製作」（南藝大場）放映活動，由本所林巧芳老師策畫精選近年「南藝動畫」屢獲國內外動畫影展佳績作品，呈現南藝動畫獨有的創作魅力及豐沛藝術創造能量。
  這次南藝動畫校慶系列放映活動，從走出學校的大南門城露天放映、到這次的校內播映，都在在感受到了南藝動畫導演們的真情流露；從（大南門城場）精選黃詩柔導演《水中的女孩》經歷、面對情傷，到《蟲戲》導演趙翊涵回顧童年和朋友拔掉昆蟲頭部的深刻回憶，再到《漁者》蔡德宏導演透過作品試圖去和父親和解；每一位導演都是把內心最柔軟的那一塊捧出來，真誠的向觀眾訴說，除了療癒自己、也希望能療癒有相同經歷及感受的人。在（南藝大場）精選了聯合製作課程同學們在動畫所的第一部團體製作，除了學習如何和他人分工合作完成作品、學習如何編導及製作動畫，也透過老師的提點、同學之間的討論，彼此之
間靈感的碰撞，創造出精彩且各具特色的作品。譬如《嗅嗅》來自導演童年在遊覽車上聞到同學嘔吐味，卻意外覺得有股麵包香氣的記憶，創作了小女孩優游在嘔吐物中，十分童趣又奇想的動畫短片；經歷新冠肺炎疫情肆虐，在後疫情時代誕生的《扁蝠》，發想自當初傳言的病毒帶原物種蝙蝠，但卻反轉視角，以蝙蝠的視角去挖掘疫情背後的恐怖真相；水墨風格的作品《送煞》，則是以臺灣民間習俗—送煞出發，描繪了替一位上吊老人送煞的過程並融合了奇幻元素，帶有濃
厚的台灣本土色彩。
  接著精選出獨立製作課程的創作，便是同學們各自以自身為發想的個人創作。述說著自己童年的經歷、自己的家庭，亦或者是自己的對日常的小小觀察、自己內心混亂的小劇場，透過課程討論及創作發想中發展個人的導演風格，獨一無二的動畫作品就此誕生；這也是南藝動畫的精神—創作是個人的、誠懇的，又或者帶有點實驗性，那是導演自己的風格、無可取代。這次獨立製作作品有黃晨昀導演在《邊緣物件》發揮自身對各式材質的熟稔，運用油土及實體物件創作停格動畫，以分段的方式去將手機、冰箱裡的過期食品、地上的垃圾這些現成物去對應不同被遺忘的人群、他們的處境，進而闡述導演自身的感受；風格黑暗陰鬱的作品《相片中的女兒》，則是彭郁雯導演承接了來自父親的創傷而成，整部動畫簡短但情緒張力十足、使人感同身受並大為震撼；而蔡宜倫導演的《社會化不完全》則是熱騰騰新出爐的首映！透過喜愛花草的主角為了工作被迫變成機械的故事，描繪現代社會壓力過大的工作環境，導致人們外在與內心之
間抽離和不適應。緊接著下半場的創作分享，游佩怡導演帶來他的獨立製作《游墓》；作品將墳墓賦予生命，作為主角並踏上旅途，傳達了每條逝去的生命都值得善終的想法。珮怡導演有別以往分享創作正向的一面，反而分享了在入圍各項影展、獲獎背後，不為人知的曲折之路。他提到，總是很多人問他說，得獎以後會不會壓力很大？但說真的當初製作動畫的初心，並不是為了到處投影展或得到獎項的。來到南藝之前，他的創作都是為了工作或得到學位，並不是他所希望的，於是決定來南藝尋找自身與動畫的關係；他想要留下屬於自己的作品、好好的面對自己。李永傑導演則是透過獨立製作《午後的迷茫》去梳理自我及性向。作品描繪了同志圈「異男忘」的現象，用跳著輕快的探戈、進入幻想的方式，呈現這種通常悲劇收尾的酸澀情感。在進入南藝動畫前他是學電影的，起初創作的模式也是傾向書寫完整劇本，非常注重劇情的鋪陳及合理性，然而在注重敘事上的形式，反而忽略了故事的重點——男主角和同學玩牌後進入的幻想世界
；進而去記錄那些與他人碰觸心動的橋段、與充滿情愫的舞蹈交叉，捨去了冗長的鋪陳，使得作品情感表達更鮮明且令觀眾印象深刻。
  兩位導演也都有提到投遞影展的心路歷程及感想。珮怡導演說，創作的過程像是動畫一樣慢慢地補間起來、那是靈魂的結晶，能完成一部動畫就是非常了不起的事情，但要走向影展、那將變成是商品，就不能用原本的眼光去看待。永傑導演也非常贊同珮怡導演的解釋，也提到其實投影展初期是非常不順利的、常常懷疑自己，但他認為心態要放寬、努力不懈的繼續投，世界上有各式風格不一的影展，總有一個地方能看見你的作品。或者是可以和朋友們一起舉辦小小的放映
會、讓作品走出去，近距離和觀眾互動及交流，也能得到很特別及珍貴的反饋。從兩位導演的分享中，除了看到他們對創作的堅持，也能發現他們對內心感受的傳達是非常的用力、非常的感性。 

  透過「我們在南藝做動畫」一系列放映活動，看到了南藝新世代年輕動畫導演們展現各自的創作力，並在課程的學習中挖掘自我。南藝動畫致力培養同學成為有獨立思考、發展個人風格的獨立動畫導演，在這個追求快速工業化產出的環境下，反而靜下來回歸自我，不管是寫實的畫面、抽象的符號，導演們用自己的感受說故事；又或者拿起畫筆、拿起身邊的媒材，用最樸實原始的做法，一格格手工製造出細膩的影像。希望透過這次的放映活動，能讓觀眾感受到南藝動畫風
格豐富多元的魅力，也期望能刺激鼓勵更多獨立動畫導演有更多想法並實踐、為動畫創作的世界注入活水。